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Statues statuettes et sculptures en bronze du dieu Ganesh / Ganapati - Collection Shankara Avant d’être une jolie statue d’éléphant qui ferait de l’effet dans votre salon, il faut que vous sachiez que Ganesh est avant tout une des représentations symboliques du divin. Shankara-Store vous propose de découvrir un large choix de statues statuettes figurines de Ganesh Ganapati en bronze sous ses différentes formes et vous explique pourquoi. Dans la religion polythéiste hindoue, l’aspect divin peut être représenté et adoré sous des formes extrêmement diverses. Soit sous forme d’image, d’un diagramme ou yantra, d’une sculpture anthropomorphique ou mûrti, d’un mantra qui est une prière, une formule parlée. Chacune de ses formes peut être utilisée comme un support lors de rituel ou méditation servant à atteindre le principe dont elle est l’image. L’aspect manifesté du divin dont les nombreuses divinités en sont les représentations. Et chacune de ces énergies manifestées participe au bon fonctionnement de l’Univers. La mythologie hindoue reconnaît tous ces nombreux Dieux et Déesses car tous et toutes sont pris comme une expression symbolique représentant un aspect particulier du panthéon hindou. Aucune limite dans leur nombre ! Chaque aspect de la manifestation est une voie par laquelle l’homme peut atteindre le divin. Mais selon la tradition védique, un culte et des offrandes ne seront adressés qu’à une certaine catégorie de dieux principaux et d’autres secondaires. La signification de chaque icône est expliquée en détails dans les textes anciens comme les Puranas, les Upanishades. Mais ce n’est qu’après la période Gupta vers IV et IVs que sont apparues les premières représentations iconographiques, anthropomorphiques des dieux de l’Inde brahmanique. Toutes les qualités et attributs inhérents à la nature de l’Immanent, étant présent dans toute manifestation, sont symbolisés par ces attributs et les caractéristiques liés à son image. ​ Qui est Ganesh ? Ganesh, Ganesha, Ganapati, « le seigneur des catégories » ou bien « le Maitre des Ganas », « Il est la forme visible de cela », de l’essence divine, du Principe divin. Il est sans limite, il est vérité et connaissance. Il est l’unité du petit et du Grand être. La signification de Ganapati est, qu’il représente un concept de base dans le symbolisme de la mythologie hindoue. La notion essentielle que l’homme est l’image de Dieu, et Dieu, l’image de l’homme. Il est l’entité du macrocosme et du microcosme, faisant le lien entre le monde des humains et celui des dieux. Ganesh est aussi le patron des écoles, des travailleurs du savoir. Il est le scribe qui transcrivit l’immense épopée du Mahabharata ou des Vedas sous la dictée de Vyasa, son auteur, brisant sa défense pour que l’écriture devienne plus rapide et magique, le portant au rang de Maître du savoir, apportant ainsi une origine divine à l’écriture même du texte. Ganesh, Ganapati est le Dieu de la sagesse, de l’intelligence et de l’éducation, dieu de la prudence et de la vertu, dieu de la chance et de la protection, il est le gardien des portes, le chef des armés. Il est devenu le dieu protecteur des foyers. Il est donc vénéré dans chaque maison et temple. Ses fleurs préférées, les hibiscus de couleur rouge lui sont offertes en offrande ainsi que des sucreries, des fruits comme la mangue dont il est friand. Invoquez Ganesha avant d’entreprendre quoique ce soit afin d’éviter l’apparition de tout obstacle et d’en garantir le succès ! Mais pourquoi ce dieu possède il une tête d’éléphant ? Selon le texte ancien le Shiva Purana, l’épouse de Shiva, Parvati nommée aussi la Fille de la montagne pour ne plus être dérangée chez elle pendant l’absence de son époux, façonna un petit être qu’elle appela son fils pour garder sa porte. Prenant très au sérieux son travail de gardien de la vertu, il empêcha Shiva de passer cette porte à son retour au domicile. Shiva furieux, trancha la tête de ce petit garçon, qu’il ne connaissait pas et qui lui barrait le passage. Devant les explications de Parvati son épouse et son immense chagrin, Shiva promit de réparer son erreur en posant sur la tête celle du 1 animal vivant qui passerait…et ce fut un éléphant ! L’image anthropomorphique la plus connue de Ganesh, Ganapati nous montre donc un homme à tête d’éléphant. « Il n’a qu’une défense, mais 4 bras. Deux de ses mains tiennent un lacet et un crochet. Ses deux autres mains font les gestes d’accorder des dons et d’éloigner la crainte. Sur son fanion, on voit une souris. Il est rouge et obèse, ses oreilles ont la forme des vans. » Ganapati Upanishad. Comme tous les dieux, Ganesha est représenté par des symboles et des attributs, une monture. Sa tête d’éléphant est le symbole de son intelligence, la puissance de la pensée qui écarte les obstacles sur le chemin de la vertu. C’est lui qui dispense la connaissance, le savoir et permet de savourer le succès. En tant que roi de l’Univers, il a 4 bras afin de montrer ses pouvoirs divins sans limite. Il tient une corde pour élever tous les hommes vers la Vérité, une hache (Parashu) pour détruire l’attachement aux choses terrestres et supprimer l’agitation et les chagrins, un aiguillon à éléphant, un crochet (Ankusha) symbole de son emprise sur le monde. Il possède aussi un lacet (Pasha) pour attraper l’erreur, ennemie des chercheurs de vérité, exécutant en même temps, le geste du don, Varada mudra et celui d’écarter la crainte, l’Abhaya mudra. Ganapati est généreux et bienveillant ! Son ventre est dodu, symbolisant l’univers qu’il est censé contenir. Sa trompe est courbée pour montrer sa faculté à contourner les obstacles, vers la gauche ou la droite, dans les 2 directions, les 2 voies menant au même but suprême. Lorsque sa trompe est en contact avec le bol de Laddu ou modaka, des friandises, elle représente la prospérité matérielle. Ses grandes oreilles sont la preuve de sa grande écoute et sa petite bouche celle de ses paroles concises et utiles. Ses petits yeux montrent sa grande concentration. Sa tête est ornée d’une couronne ouvragée, symbole de son appartenance divine. Il porte autour du cou un chapelet ou mala, composé des 50 lettres de l’alphabet sanskrit et un serpent autour de la taille comme un cordon brahmanique et souvent un Lotus ou une mangue dans une main. A ses pieds ou dans une de ses mains, il y a un bol de sucrerie (modaka) symbolisant la douceur pour récompenser le chercheur de vérité. Dans l’iconographie hindoue, les statuaires de Ganesh ou Ganapati le représentent souvent assis sur un trône en forme de Lotus ou sur des coussins, une jambe repliée, l’autre pendante dans une position décontractée ou celle de l’aisance royale. Vous pouvez trouver cependant une statue de Ganesha en bronze debout, le représentant en train de danser ou de jouer d’un instrument de musique. Mais également, une statuette de Ganesh, le montrant allongé sur un sofa, ou bien en train de lire et de transcrire les livres saints ou une histoire. Le symbole graphique de Ganapati est le svastika, une croix représentant le développement dans le multiple, partant de l’unité et dont les branches sont orientées vers la droite, représentant la résolution du soleil et le centre en mouvement, qui porte chance et qui est de bon augure, inscrit dans la paume de sa main (à ne pas confondre avec la croix sauvastika dont le mouvement est orienté vers la gauche en signe néfaste, symbole nazi). Il a également un trident sur le front symbolisant le passé, le présent et le futur comme Shiva, son père. Sa monture, son vahana est la souris Mushika « la prudence » qui s’infiltre dans chaque recoin de l’esprit, en y portant les bénédictions de son dieu. Symbolisant aussi l’ego que l’on a réussi à dompter. Il apporte la force de l’éléphant au plus petit des êtres. Ils possèdent à eux deux les atouts nécessaires pour résoudre tous les problèmes du monde. Il est le frère de Skanda, nommé aussi Karttikeya. Ses épouses sont les filles du Dieu Brahmâ, Siddhi la déesse de la réalisation, Buddhi la déesse de l’intelligence et Riddhi la déesse de la richesse. Ses fils sont Kshema le bien-être, Labha le gain et sa fille Santoshi la déesse de la satisfaction. ​ Les représentations statuaires de Ganesh D’après le Ganesh Purana, ce dieu se manifeste sous 4 formes. Vous trouverez donc des représentations statuaires de Ganesh sous ses différentes formes : - Maha kata Vinayak (10 bras, chevauchant un lion), - Mayuresh (6 bras, assis sur un paon), - Sri Gajanana (4 bras, assis sur une souris), - Sri Dhoomraketu (2 bras, enfourchant un cheval). Mais dans une autre version, il se manifestera sous 8 autres formes. Vakratunda dont la monture est un lion, Exdanta, qui possède une défense, ou encore Mahodra, Lambodar, à cheval sur un rat ; Vikata, assis sur un paon, ou quand il est Vighnaraja, assis sur le serpent Shesha, et aussi Dhoomra Varha, comme Shiva. La forme la plus populaire reste malgré tout, Vighneshwara, celui qui écarte les obstacles, ou bien Modakpriya, celui qui est friand de sucreries et Ganapati, le chef des Ganas. Celle encore où il est entouré de Shiva et de Parvati, ses parents, assis tous les 3, côte à côte, symbole de la famille. Si vous avez d’autres questions concernant le choix et l’achat de votre statue statuette ou figurine en bronze ou d’une statue en bois du dieu Ganesh appelé aussi Ganapati, Sri Ganesha, n’hésitez pas à nous contacter. Sachez, qu’offrir une statue de Ganesh ou bien en posséder une, juste pour le plaisir et sa beauté, est sûrement bénéfique autant pour vous que pour votre entourage ! « Om Gam Ganapataye namaha Sharanan Ganesha » est le mantra d’harmonisation à chanter aux énergies d’abondance et de réussite car il permet de lever les obstacles lorsqu’on entreprend une action. Découvrez également les autres Divinités du Panthéon Hindou et leur signification. Toutes nos statues statuettes figurines en bronze vendues sur notre site sont souvent des pièces uniques sélectionnées pour la qualité de leur exécution et la richesse de leurs détails. Shankara-Store s’y engage ! Un renseignement ? Une information ? Consultez l’article de notre blog si le sujet vous intéresse, sinon, vous pouvez toujours nous contactez !

Le Vajra/dorjé, la cloche dril-bu/ghanta et moulins à prière/Mani – Collection Shankara Achetez en toute conscience ! Les instruments de rituels bouddhistes sont certes de très beaux objets de décoration qui iraient très bien dans votre salon mais qui prennent d’autant plus de valeur lorsqu’on connait leur histoire et leur utilité d’origine. Shankara-Store vous explique la signification de tous ces artefacts vendus sur le site afin que vous connaissiez la portée symbolique de chacun. Il existe dans le bouddhisme tibétain quelle que soit l’école religieuse des instruments rituels, utilisés lors des célébrations tenus et maniés par les moines selon des gestes très codifiés appelés mudras (la dague rituelle, le couperet, les tambours, le sceptre magique ou trident). Interviennent également dans toute liturgie des instruments à vent en os ou en métal, trompettes longues télescopiques, hautbois, conque, corne. Certain servant à ponctuer le rythme des chants lors de la psalmodie ou à indiquer le début ou la fin d’une séance de méditation, comme les cymbales Tingsha, le tambour damaru en forme de tambour-sablier à boules fouettantes et le « bol chantant ». D’autres faisant partie des différents moyens habiles. Ils ont un sens symbolique et ne sont pas considérés comme des objets ayant une valeur propre. Ils sont les moyens efficaces, les Upayas. Les méthodes servant à guider les êtres en fonction de leurs besoins et possibilités nécessaires dans le but de purifier et de transformer leurs émotions en qualités pour accéder à la sagesse. Le Vajra, Dorjé ou Rdo-rie en tibétain, la « foudre » ou le « diamant », symbole important du courant bouddhiste Vajrayana, « le véhicule du diamant » (de qui il tient son nom), est un moyen efficace pour détruire l’ignorance. La cloche dril-bu ou ghanta, elle représente, « Prajna» la «sagesse, claire connaissance». L’association des moyens et de la sagesse, permet d’accéder à l’illumination finale. Le vajra est le 1 objet à prendre forme à partir du vent d’après le mythe bouddhiste. Il représente la nature de la réalité. Il est symbole de l’action efficace par excellence, l’attribut du buddha Jina Amoghasiddhi de la famille Karma (action en sanskrit). Et d’Askhobhya, l’Adibouddha de la famille Vajra qui le tient de la main gauche et exécute de la main droite le geste signifiant « prenant la terre à témoin » appelé bhumisparsha mudra. Cet objet rituel utilisé de la main droite lors des rituels tantriques exprime la partie yang, l’aspect masculin du chemin qui mène à l’illumination. Il est le côté indestructible de la réalité. Associé à la cloche dril-bu ou vajraghanta, qui elle se tient de la main gauche étant l’aspect féminin, sa contrepartie yin, signifiant la perfection de la sagesse. Elle est l’expression directe de la vacuité. Ensemble, ils sont l’union parfaite des moyens habiles et de la sagesse, l’union de la forme et de la vacuité. Attributs que l’on retrouve dans l’iconographie bouddhique comme appartenant à 2 Bouddhas primordiaux. Le bouddha Vajradhara, « celui qui tient le vajra » mains croisées sur la poitrine. Il est la quintessence même de la bouddhéité. Lorsqu’il est représenté en position yab-yum avec sa parèdre, c’est elle qui tient les attributs. Ainsi que le bouddha Vajrasattva « L’être de diamant » qui tient le vajra de la main droite à hauteur du cœur, la cloche dril-bu, retournée, ouverture vers le haut, de la main gauche appuyée sur sa hanche. Symbole de force et sagesse, de purification de l’esprit pour l’aider à sortir de l’obscurité de la confusion. Le Vajra / Dorjé L’arme sans pareille du dieu Indra la divinité du feu dans la mythologie hindoue, qui possède « l’indestructibilité du diamant et la force du tonnerre » dont le Bouddha Shakyamuni a recourbé les pointes pour en faire un objet pacifique. Objet symétrique à 2 têtes pyramidales ajourées en forme de petite altère représentant le Mont Meru. Le Samsara et le Nirvana, tous 2 indissociables reliés à la sphère centrale de la vacuité (sunyata) annulant ainsi leur opposition, transmutant nos perceptions impures en visions pures. Les 3 anneaux de chacune des têtes du vajra caractérisent la nature Tatagatagarbha du Bouddha qui est la vacuité, la spontanéité et l’absence de particularité, formant la base d’un lotus à 8 pétales. Symboles des 4 bouddhas et de leurs parèdres. Les 3 anneaux perlés à la lisière du lotus sont les 6 perfections : la générosité, la patience, la discipline, l’effort, la méditation et la sagesse. L’esprit de boddhisattva est symbolisé par le cercle lunaire qui ferme le lotus à l’intérieur. Les 4 branches en forme de flamme, reliées se rejoignant au sommet de la 5e branche, représentent les 5 skandhas, concepts ou agrégats, qui conditionnent notre existence psychologique. Rupa la forme corporelle, matérielle et la perception des sens, Vedana la perception, sensation ou émotion, Samjna la reconnaissance, l’identification, Samskara les actes de volonté. Au centre Vijnana la conscience est la 5e. La conscience des 5 sens physiques, au travers de l’esprit. Tenu verticalement ce sont les 5 bouddhas de la méditation, les 5 Jinas de la sagesse en haut et leurs parèdres en bas. Les 5 aspects positifs de la sagesse, les 5 vertus transcendantes de nature masculine (la générosité, la discipline, la tolérance, la persévérance et la concentration) pour la transformation des 5 poisons négatifs (l’avidité, la colère, l’ignorance, l’orgueil et le scepticisme). Ils sont les 10 étapes directionnelles, vers l’état de buddha (les 10 Terres). La cloche dril-bu, la sagesse est la 6e vertu. Un vajra à 5 pointes convient aux divinités paisibles, il est associé aux actions rituelles qui favorisent l’accroissement des biens. Il va de pair lors des rituels tantriques avec une cloche surmonté d’un demi-vajra à 5 pointes. Mais un vajra ou dorjé peut compter 9 pointes (la cloche également) et être associé aux divinités courroucées à caractères terribles et aux actions rituelles visant la destruction des forces nuisibles. Le double vajra croisé Visvavajra, « vajra de l’univers » représente lui, l’éveil du Bouddha, par la connaissance (vertical) et l’amour (horizontal) pour toutes les créatures. La cloche à main dril-bu / vajraghanta Le dril-bu, nommée aussi ghanta est une cloche rituelle en forme de sceptre formée de 2 parties fondues séparément dans de différents alliages. Le manche (yu-ba) surmonté d’un demi-vajra et le corps (khop-pa) qui selon l’alliage donnera des qualités de cloches aux sonorités particulières selon le rituel envisagé, ainsi qu’une coloration différente. Blanche (li-dkhar), rouge (li-dmar/cuivre et étain) ou noire (li-nag/or et argent), suivant les matériaux utilisés lors sa fabrication qui vont favoriser la beauté d’un son pur et clair. Décrites avec détails dans de nombreux textes canoniques concernant leur taille, la proportion du corps, du manche, de l’ouverture, de leur alliage et de leur sonorité. Les proportions idéales sont : la hauteur du manche, comme la hauteur du corps et le diamètre de l’ouverture, les trois divisés en douze unités égales. La hauteur du corps de la cloche doit être égale à celle du manche et au diamètre de l’ouverture. Le corps de la cloche à main est constitué par la jupe partie, extérieure basse, bordée d’une ceinture de « rosaires de perles », ou de vajra verticaux, décorée de guirlandes de joyaux (sortant de la bouche de Kirtimurkha) alternant avec des symboles comme la roue de la loi, le vajra, le joyau, le lotus ou l’épée, surmontés de vajra horizontaux. Attributs des Bouddhas jinas, ces 5 vainqueurs Tathagata, placés aux quatre points cardinaux parvenus à l’état de buddha pour exprimer la perfection de leur qualité. Mais également les 8 symboles différents juxtaposés. Sur le sommet ou cerveau se trouvent inscrites dans 8 pétales de lotus épanoui les « syllabes-germes » les premières syllabes des noms sanskrits des 8 déesses, leurs parèdres (TAM pour Tara, LAM pour Locana, MAM pour Mamaki et PAM pour Pandaravasinr) et des déesses complémentaires (BAM pour Vasudhâra, TSUM pour Tsunda, BHRIM pour Bhrkuti et MAM pour Mala le rosaire) d’après le Vajradakatantra. Le manche lui est constitué par un « vase d’abondance » ou siège « le visage de la sagesse » la déesse Prajnaparamita, couronné, orienté face à la syllabe LAM, en direction de l’est) et surmonté d’un lotus à huit pétales d’où sortent les cinq ou neuf pointes d’un demi-vajra ou dorjé. Un demi-vajra est constitué d’une pointe centrale rectiligne autour de laquelle se rejoignent à son sommet 4 pointes curvilignes, symbolisant les 5 bouddhas dont chacun des attributs figurent sur la jupe de la cloche. Vaicocana l’Illuminateur au centre, la connaissance de l’esprit (dont l’attribut est la cloche), à l’est, Aksobhya l’Inébranlable, la libération de la colère (la roue de la loi), au Sud le « né du joyau » Ratnasambhava, l’égalité des êtres (le joyau), à l’ouest, Amitabha la « lumière infinie », la motivation naturelle (le lotus), au nord Amoghasiddhi « celui dont l’accomplissement n’est pas vain » , le don et la générosité (l’épée). Il existe 3 catégories de cloche dril-bu utilisée par les moines, (selon la disposition des attributs et symboles figurant sur la jupe) différentes de la cloche à usage domestique personnel. La cloche de la sagesse adamantine surmontée du demi-vajra à 9 pointes, la cloche des héros de petite taille sans ornement et la cloche des Tathâgata surmontée d’un demi-vaja à 5 pointes. Si vous désirez en savoir plus, consultez l’article du blog sur le Vajra Dorjé et la cloche dril-bu. Vous pouvez aussi nous contacter ! Les cymbales pour appeler les Dieux Les Tingshas sont deux petites cymbales en métal, faites d'un alliage de bronze, reliées entre elles par une lanière de cuir. Elles mesurent environ 7 centimètres de diamètre et pèsent chacune de 200 à 350 grammes. Mais il en existe de beaucoup plus grande taille pour les cérémonies spéciales. La partie supérieure des cymbales est souvent ornée de différents motifs traditionnels, les 8 signes auspicieux ciselés appelés Astamangalas représentations aniconiques du Bouddha. Dans le bouddhisme tibétain le corps du Bouddha est formé par ces huit symboles de bon augure : le parasol est sa tête, les deux poissons sont ses yeux, le vase, son cou, le lotus est sa langue. La roue en or représente ses pieds, la bannière de la victoire est son corps, la conque, la parole alors que le nœud sans fin est son esprit. Le mantra « Om mani padme hum » y est également gravé. Cette prière compte parmi les plus célèbres du bouddhisme. Ses six syllabes appelées bija sont associées au boddhisattva de la compassion, Avalokitésvara/Chenrezig invoqué pour sa bienveillance. « Le joyau dans le lotus » résument l’ensemble des enseignements du Bouddha. Le son clair et pur qu'elles produisent en s'entrechoquant et leur célérité, (la résonance prolongée), s'inscrivent dans les rituels tibétains d'invocation. Ce son long cristallin sert à appeler les Dieux pour les inviter à participer à la cérémonie ou à une méditation et surtout, à rester sur Terre. « Dong ! » Un petit coup de cymbales pour vous inviter en tant que déité à visiter l’Univers de Shankara-Store et à y trouver votre bonheur !!! Si vous avez besoin d’un conseil pour choisir votre paire de cymbales Tingshas, entrez en connexion avec nous ! Nous sommes pour le moment, uniquement joignables par les moyens habiles de notre époque, téléphone, chat, réseaux sociaux, mail ou courrier ! Nous vous répondrons ! Promis ! Les Moulins à prières « Moulin à Mani » Le moulin à prière nommé aussi roue à « Mani », « moulin à Mani », Mani chuskor, Mani Korlo en tibétain, est l’instrument qui symbolise la mise en mouvement de la « Roue du Dharma » (Roue de la Loi) par Bouddha. Les 108 mantras, « Om mani padme hum » enfermés à l’intérieur servent à purifier le corps et à diffuser les pensées positives, répandre la paix et l’harmonie dans les esprits partout dans le monde. Au contact de l’air, tous les êtres qui sont touchés par le vent, répandant les enseignements du Bouddha seront libérés des souffrances. Toute personne faisant tourner cette précieuse roue sera purifiée de ses défauts, accumulant ainsi de vastes mérites, accèdera à l’éveil et sortira du Samsara. Le cœur bon et l’esprit clair rempli de sagesse ! Le Bouddha de la lumière Infinie Amitabha, nous « explique les bienfaits de la roue à mani. Celui qui pratique tout en la faisant tourner est aussi fortuné que les mille bouddhas ! » Pour Manjushri, personnification de la sagesse éclairée « la personne qui fait tourner cette roue possédant Om mani padme hum sera bénie par tous les maitres, les déités lui accorderont leur attention et les protecteurs du Dharma élimineront tous les obstacles ». De ce puissant mantra « Om mani padme hum » émanent des rayons de lumière de différentes couleurs qui se répandent dans les six royaumes du samsara, purifiant les êtres des cinq types de perturbations et faisant naitre les cinq types de sagesse dans leur esprit. Les six émotions négatives comme l’orgueil, la jalousie, le désir, l’ignorance, la confusion et la colère se trouvent complètement purifiés par ces six syllabes, nous rapprochant de l’état de Bouddha et de l’illumination. Respectant les traditions, le moulin à Mani est constitué d’un cylindre symbolisant la Roue, rempli de mantras, (les prières tibétaines) écrits sur un long parchemin de tissu ou de papier enroulé et pouvant tourner librement autour d’un axe central représentant lui l’arbre de vie. Faire tourner le moulin à prière a la même valeur spirituelle que reciter les mantras dont il est rempli ! Le moulin doit être tourné dans le sens des aiguilles d’une montre pour que le mantra soit lu dans le sens de son écriture. Symboliquement, c’est le sens de rotation du soleil et du cycle de la vie, des naissances perpétuelles. La prière est censée se répandre dans les airs comme si elle avait été prononcée. Elle porte en elle l’enseignement du Dharma, la Loi, chemin pour l’éveil. Elle apporte la paix et la prospérité ! Placées respectivement en dessus et en dessous de la roue de mantra, 2 diagrammes traversés par l’axe du moulin en mouvement symbolisent la roue du ciel et roue de la terre. Le cylindre est souvent orné et gravé. Dans certain endroit du Tibet, du Népal ou de l’Inde pratiquant le bouddhisme, les moulins à prière accrochés en série de certains temples peuvent atteindre une taille incroyable et sont souvent finement et richement décorés et ornés Pour plus de commodité, nous avons sélectionné pour vous des moulins à prière portatif ! De petite taille, sur un manche en bois que vous pourrez à tenir à la main et utiliser partout, n’importe où ! Ou bien avec un pied, un socle pour le poser chez vous et profiter de ses bienfaits ! Vos bénédictions s’envoleront vers l’Univers ! Om est la salutation, considéré comme le son primordial de toute la création, la 1ere vibration qui a créée l’univers, Mani signifie diamant, bijou ou précieux (référence au « cintamani » le Joyau céleste qui exauce tous les souhaits, tombé du ciel), Padme signifie fleur de lotus, symbole de la sagesse, Hum se traduit par « être dans » « Louange au joyau dans le lotus ». Pour toute demande de renseignement concernant tous ces objets rituels, contactez nous. Nous sommes là pour répondre à toutes vos questions ! Shankara-Store, un site d’importation directe de statues statuettes figurines de Bouddha, de statue de la déesse Tara en bronze et objets rituels bouddhistes en bronze et en bois. Découvrez également les statues de quelques-unes des 333333 Divinités du Panthéon hindou !

Statue Statuette Figurine en Bronze de Bouddha – Collection Shankara Comment représenter l’Absolu Vous recherchez une belle statue statuette ou figurine de Bouddha en bronze ? Pour une jolie déco zen très tendance de votre intérieur ou propice à la méditation ? Quelle que soit son utilisation, Shankara-Store vous suggère dans sa galerie ‘’Bronze Art", de nombreuses statues en bronze de Bouddha en vente en ligne sous ses différentes représentations. Nos statues de Bouddha de fabrication artisanale sont d’une extrême finesse. Les gravures et les détails sculptés minutieux de la toge du Bouddha de certaines statues sont impressionnants de réalisme montrant le savoir-faire d’artistes très talentueux. Une expression de sérénité et de plénitude doit se dégager de son visage. Les yeux mi-clos symbolisent son état de méditation, la contemplation du soi et du monde. Le Sourire du Bouddha, indique qu’il a atteint l’illumination. Le Bienheureux !! ​ Plus besoin de vous présenter Le Bouddha ‘’L’éveillé’’, en sanskrit celui qui a atteint l’éveil. Tout le monde reconnait aujourd’hui sa statue ou sa statuette que ce soit une statue en bronze, une statue en pierre ou une statue en bois. Mais saviez vous que la première statue du Bouddha Sâkyamuni ou Bouddha Gautama, le Bouddha Historique a été réalisée de son vivant ? Les récits indiens relatent, qu’après son « Eveil », le Bouddha s’absenta pendant 3 mois pour enseigner la doctrine à sa mère, la reine Maya, morte 7 jours après sa naissance et montée au ciel des Trente-trois Dieux. Inconsolable, le roi Udayana fit sculpter une statue du Bouddha de 5 pieds de haut (1,52m) en bois de santal qu’il fit placer à l’endroit même où s’asseyait « L’éveillé ». (Le roi Prasenajit en l’apprenant en fit lui, une en or). A son retour au monastère, lorsque la statue se leva pour l’accueillir, le Bouddha lui dit : « Retourne t’assoir, car après mon parinirvâna tu pourras servir de règle de la Loi pour les quatre groupes d’adeptes ». En allant se rassoir, elle devint le modèle de référence à toutes les autres statues à venir, sa fonction ainsi justifiée par les textes sacrés. Une statue de Bouddha remplace donc le Bouddha pendant son absence. Elle est la Loi bouddhique Dharma. Une statue de Bouddha d’après un sutra, est animée de sa présence et peut faire des miracles, car « qu’elle soit fondue, sculptée, dessinée ou peinte, si ses marques corporelles sont correctement placées, alors elle sera capable de marcher et de se mouvoir ainsi que d’émettre de la lumière ». Contempler le Bouddha, et pratiquer le rituel (s’agenouiller, faire bruler de l’encens ou parfums, les fleurs, les sons et les offrandes) apporte donc un état de concentration et de plénitude. ​ Le Bouddhisme Theravada est né dans le Nord de l’Inde vers le 5e av JC avant de se propager dans toute l’Asie du Sud-est pour commencer. Puis, plus tard passant par la route de la Soie avec les caravanes jusqu’en Chine et au Japon avec le développement du Bouddhisme Mahayana, arrive à Java, Sumatra ou bien, les contreforts de l’Himalaya (Tibet, Mongolie) avec la naissance du Bouddhisme Vajrayna. Mais c’est surtout l’apparition à Mathura et à Gandhara sous la dynastie des Kushans de 2 écoles de sculptures qui vont donner les bases communes à toutes les autres écoles en fixant les principes de représentation caractéristiques du Bouddha dans toutes formes d’art bouddhique. Avant cette époque, on parle de période aniconique du Bouddha, jusqu’au 1s ap-JC, car au début de l’iconographie bouddhique, on ne le représentait pas sous sa forme anthropomorphique. Sa présence était seulement représentée à l’aide de symboles le caractérisant, servant à le visualiser, à expliquer sa doctrine en faisant allusion aux différents épisodes de sa vie: ⦁ La roue du dharma, ⦁ Le cheval (le Grand Départ, période de renoncement, début de la quête spirituelle), ⦁ L’arbre de la connaissance, ⦁ L’ombrelle, ⦁ L’empreinte de ses pieds, ⦁ Le trône avec le lion, signe de souveraineté et du pouvoir de la Loi qui dont le rugissement va réveiller les êtres, ⦁ La gazelle, pour le 1 sermon dévoilant les 4 Nobles vérités, ⦁ La fleur lotus, symbole de la nature du Bouddha, ⦁ Le serpent naga à plusieurs têtes lui servant de capuchon, ⦁ La stupa image de son parinirvana. ​ C’est à Mathura que les plus vieilles statues du Bouddha Historique ont été découvertes et que furent élaborées les 1eres particularités iconographiques du Bouddha d’après les textes relatant son apparence corporelle nommant ses 32 marques distinctives majeures et 80 secondaires (laksanas) des Maha Purusa, les Grands Hommes. Art narratif utilisé comme source d’enseignement au départ qui racontait les épisodes importants de la vie du Bouddha, montrant aux fidèles les qualités nécessaires, le chemin pour atteindre l’éveil et parvenir au salut. Dans les Jakatas, les histoires qui relatent les 540 récits légendaires des vies antérieures du Bouddha historique, étapes traversées par tout boddhisattva, montrent que l’accès à l’éveil se fait en plusieurs étapes. Deva (dieu, créature céleste), asura, (démon), manushya (homme), tiryagyoni (animal), preta (fantôme affamé), naraka (damné) lors desquelles, le Bouddha a pu expérimenter de nombreuses conditions d’existences afin de cultiver de différentes perfections. Les 6 mondes dans la cosmologie bouddhiste où l’on se réincarne selon son karma. Les textes à valeur morale servaient d’exemples, fixant dans en un répertoire très codifié, précis et détaillé toutes les postures (asanas) et les gestes (mudrâ). Cependant la représentation statuaire du Bouddha va évoluer vers la fin du IXe sous la dynastie des Mauryas. Le bouddhisme connaitra sa période d’apogée avec l’empereur Ashoka. Apparait alors le Bouddha tenant la roue ou exécutant la Bhumisparsha mudra en référence à son 1e sermon à Sarnath, dans le parc des gazelles. L’arbre de la Bodhi, symbole son l’éveil à Bodh Gaya est remplacé par le Bouddha assis en position de méditation, une main touchant la Terre, en Abhaya mudra. La coiffe devenue le 1 signe canonique traditionnel de toute l’Asie va se transformer peu à peu. Du chignon en colimaçon du Bouddha de Mathura contre les mèches ondulantes jusqu’à l’Unisha, traitées en boucles courtes très réalistes de Gandhara. Le trône de lotus qui prit forme à Gandhara pour la 1 fois deviendra l’estrade rectangulaire ou circulaire en forme de sablier, rappelant l’image de la montagne cosmique Sumeru. Au départ, le Bouddha Shakyamuni était représenté en tenue d’acète, sans attribut ni parure, réservé aux bouddhas cosmiques et boddhisattvas portant la robe monastique (kashaya en sanskrit) cousue en signe de son grand détachement. Ce manteau, drapé autour du corps, laissant le bras droit découvert, un pan reposant sur l’épaule gauche selon la mode monastique, fait par assemblage de tissus cousus en patchwork, qui d’après la légende a été commandé par Sâkyamuni à son disciple Ananda « semblable au paysage de rizière ». Les plis du drapé ont été traités par l’école gandharienne avec une attention toute particulière dans son style gréco-romain aux traits si occidentalisés, issus de l’art hellénistique, héritage d’Alexandre le Grand (sûrement influencé par le vêtement des philosophes, le pallium). C’est sous la dynastie Gupta en 350-550 av JC que les critères de représentation de l’iconographie du Bouddha qui influenceront toute l’Asie se fixent et s’exportent, ainsi que les mudra, illustrant et codifiant les épisodes de la vie du Bouddha. C’est la période de l’Inde classique et de la perfection de l’esthétisme, reflet de la perfection spirituelle avec soucis du détail (réalisme et raffinement de la joaillerie Gupta). Les formes sont épurées, le corps asexué est svelte, gracieux sous un vêtement diaphane. Puis arrive un nouveau concept, le bouddhisme tantrique ésotérique Vajrayana ou Véhicule de diamant sous l’époque Pala au 7e et ses nouvelles techniques pour s’affranchir du samsara (tantras, rituels magiques, diagrammes, mandalas) qu’apparaissent les 5 bouddhas Tathagata. Ces 5 Jinas vainqueurs de la méditation, Vairocana, Askobhya, Ratnasambhava, Amoghasiddhi et Amitabha aux instruments fondamentaux (comme la cloche dril-bu et le vajra-dordjé) dont chaque iconographie statuaire correspondant à une direction dans l’espace et traite un aspect particulier de l’éveil, un moyen de l’obtenir et une parèdre, son entité féminine. La déesse Tara « la libératrice » est la plus connue, boddhisattva féminin de la compassion, symbole de la sagesse en action. Et en fonction des traditions on retrouve des divinités bienveillantes et paisibles et d’autres, aux formes courroucées qui luttent contre nos forces démoniaques faisant toutes, partie des nombreuses manifestations du panthéon bouddhiste, bien hiérarchisées et clairement identifiées. ​ ​ ​Pour en savoir plus au sujet du bouddhisme et des différents Bouddhas du passé, consultez nos articles du blog sur le sujet. Pour faire l’acquisition d’une belle statue de Tara, c’est par là ! Importées directement, toutes nos statues statuettes figurines de Bouddha en bronze, sélectionnées par Shankara-Store sont des pièces uniques sélectionnées pour la qualité de leur travail et la finesse de chaque détail, montrant le savoir-faire des artisans indiens ou népalais. Vous pourrez également admirer leur magnifique travail en découvrant les statues en bronze des Divinités Hindoues, finement ouvragées. Si vous avez une question à propos du choix d’une de nos statues en bronze de Bouddha, contactez nous ! Nous nous ferons un plaisir de vous répondre !

Les boites coffres et coffrets en bois de rose - Collection Shankara Parfait pour vos petits secrets ! Ces petits coffres, coffrets indispensables à l’époque permettaient de transporter facilement les objets de la vie quotidienne comme les onguents, les parfums, les bijoux et accessoires divers de « toilette » ou autres petits secrets ! Aussi bien usuels que décoratifs, ces boites, étuis, nécessaires, coffres et coffrets en bois exotiques comme le bois de rose, palissandre, de cèdre ou de noyer que Shankara-Store vous propose, peuvent très bien s’intégrer dans votre décor asiatique « zen » ou moderne. Du porte-plume à la boites à épices, boites à bijoux, artefacts ou tout autre objet de décoration pour votre maison, tous sont fabriqués de façon artisanale, par de artisans talentueux qui ont su faire d’une simple bûche de bois, une véritable œuvre d’art ! Certaines de nos boites sont même rehaussées d’un joli dessin traditionnel du Rajasthan, le Bani Thani, reconnaissable à ses personnages au cou de cygne et aux yeux en forme d’amande, portraits de figures de princesses royales jouant d’un instrument de musique, scènes de cour ou du couple mythique Radha et Krishna. Une technique différente de la peinture sur verre. Le dessin est réalisé à la main, au verso de la plaque de verre avec de véritables pierres précieuses et semi-précieuses naturelles concassées. Lapis Lazuli, émeraude, saphir, agate, malachite, grenat, jade, améthyste, péridot, finement broyés en poudre, sont utilisés pour faire ressortir les différentes nuances de couleurs et créer une image parfaite. La sculpture sur bois existe depuis l’Antiquité en Inde, qui possède une grande variété de bois luxuriants comme le sheesham, le cèdre de l’Himalaya, le sal, le noyer, le neem, l’ébène ou le bois blanc kadam. A Mysore dans le Karnataka, on trouve de superbes sculptures en ronde-bosse en bois de santal, minutieusement travaillées qui sentent si bons ! Au Rajasthan, c’est avec le bois de rohida que sont fabriquées artisanalement les marionnettes Kathputili, les éléphants en bois de kadam alors qu’au Kerala les animaux sont en teck ou palissandre et les personnages en bois de kumli. Au Cachemire, on sculpte dans du bois de noyer les boites, les étuis à cigarettes, les coffrets à bijoux, les meubles et panneaux décoratifs sculptés ou semi-sculptés de motifs miniaturisés raffinés et souvent très complexes. Les motifs de fleurs stylisées seules ou en bouquet se nomment Gul Tarah (gul= fleur), les motifs représentant du raisin et feuilles de vigne, Dach Tarah. Badam Tarah est celui que vous connaissez, en forme d’amande stylisée que l’on retrouve sur les étoles châles en laine cachemire, les broderies et autres imprimés. Tout ce qui représente les plantes, l’herbe ainsi que lotus et autres plantes aquatiques est les Gass-i-Tarah. Bhoni Tarah est le célèbre motif de la feuille de l’arbre royal chinar, sorte de platane oriental qui change de couleurs selon la saison. Tout ce qui concerne les animaux et motifs animaliers se nomme Janavar tiJandhar Tarah. Il existe plusieurs procédés de fabrication. Le travail de sculpture du bois peut être profond, semi profond ou peu profond selon les thèmes et le rendu final souhaité en enlevant l’excédent de bois et essayer d’obtenir la forme initiale. La contre-dépouille khokerdar où plusieurs scènes et thèmes sont sculptés de façon tridimensionnelle. Le travail de transparence est connu sous le nom de « jali darhr ». La lumière joue entre les feuilles de vigne, de feuilles chinar, de lotus, d’iris, et les motifs moghols géométriques. Vaboraveth lorsqu’il est en profondeur, le motif en relief. Padri, le travail semi-profond et Sadikaam superficiel. Dans de nombreux états de l’Inde, des temples, palais, façades des maisons, portes d’entrée, poutres, corniches et fenêtres sont ainsi richement décorés de sculptures, de minuscules motifs floraux délicatement ciselés, de motifs géométriques minutieusement sculptés à la main ornant chaque pièce. Et selon les états, des techniques de travail du bois et de fabrication d’artefacts, d’ustensiles en bois, de jouets au style si différent ont vu le jour. L’art de la marqueterie consiste à réaliser un décor en assemblant et en plaquant sur un bâti en bois des pièces de bois précieux exotiques, de nacre, d’ivoire ou d’os, également de métal, découpées suivant un dessin et collées au support, arborant des motifs décoratifs, compositions géométriques ou florales, figuratives ou bien abstraites. André Charles Boulle créateur et dessinateur français d'ameublement donna son nom à cette technique de placage des meubles par marqueterie faite avec de l'écaille et du métal dans toute l'Europe à la fin du XVIIe siècle et au XVIIIe. Au Gujarat, la marqueterie, appelée Sadeli est une spécialité de Surat dont l’origine viendrait de Perse. Ce sont de fines lamelles de bois rouge, d’ébène, d’ivoire, d’os et d’étain coupées de façon transversale, en longues tiges, coupées en tranches, collées ensemble pour former les motifs variés pour embellir les objets en bois, les boites et autres petits meubles. L’art de l’incrustation est un procédé presque identique, mais le bois ici est creusé à la main pour obtenir l’effet désiré contrairement à la marqueterie. Des traces de découpes et de travail du bois peuvent être apparentes. L’incrustation est très prisée dans l’art oriental et musulman. Ces coffrets anciens étaient généralement réalisés pour les Maharajas et leur Maharani dans des matériaux résistants comme le bois et le métal, ornés, imitant le style moghol et traduisant le faste de la cour sous l’empereur Akbar ou Shah Jahan. Dans d’autres états de l’Inde, comme au Karnataka, au Maharastra ou au Pendjab, les artisans proposent un artisanat de bois de rose avec incrustation de bois de palissandre. Et selon l’essence de bois disponible de chaque région, va se développer en Inde, un artisanat local avec sa technique de sculpture sur bois caractéristique. Taarkashi ou L’art de graver du fil de métal sur du bois ! Taar signifie « fil » en hindi et « kashi » incrustation. Cette pratique décorative ancestrale utilise plusieurs essences de bois pour pouvoir obtenir des effets originaux et artistiques, comme le bois de rose, le palissandre Sheesham. La technique du Tarkashi, une forme d’art complexe populaire de Manipur dans l’Uttar Pradesh que l’on retrouve à Jaipur dans le Rajasthan comprend plusieurs étapes de fabrication. Le processus consiste à reproduire un motif sur du bois ou du métal en gravant des rainures d’1 mm à la main à l’aide d’un burin. C’est le traçage et la conception d’un patron mais sur du bois !! Des Incrustation faites de longs fils de cuivre, de laiton ou d’argent découpés aux ciseaux selon le motif à réaliser seront aplatis, incrustés puis martelés dans le bois à l’aide d’un petit marteau. Le processus est répété jusqu’à obtention du motif de conception. Fleurs ou formes géométriques complexes… Ces brins de métal peuvent se décliner dans différentes dimensions à des fins variées, plus épais pour les contours, plus fins pour les détails. Le dessin est ciselé ! L’étape suivante consiste à poncer pour uniformiser, à appliquer de la pâte à bois pour combler les espaces laissés lors de la gravure. Vient ensuite le séchage, puis de nouveau ponçage pour éliminer tout excès sur les surfaces jusqu’à obtenir ce toucher de finition si lisse et si doux. Un polissage final à la cire lui apportera son aspect brillant. En Inde, le « sheesham wood », ou bois de rose, de palissandre est un arbre de la famille des Fabacées à feuilles caduques de teinte dorée tirant sur le brun aux veinures apparentes et colorées. L’une des essences de bois la plus robuste et résistante utilisée en marqueterie pour décorer les boites à bijoux, les coffres, les vases car sa forte teneur en huile permet de maintenir le métal incrusté plus solidement. Pour fabriquer ces petites coffres, coffrets ou autres boites en bois massifs, les artisans ébénistes le sculptent, le plaquent d’orfèvreries, de tabletteries et de ferronneries pour mettre en valeur les motifs décoratifs. Métaux précieux et gemmes y sont ciselés, gravés, l’ivoire, l’os, la nacre, les bois précieux ou l’émail y sont sculptés, incrustés ainsi que les métaux comme le fer, le laiton sont forgés, ciselés, rivetés gravés. Parfois munis d’anses de préhension et poignées, de charnières et de fermetures en métal. Les coffres coffrets boites à bijoux étuis en bois sont souvent ornés de renforts d’angle et de rubans en laiton, d’un écusson décoratif en son centre ou de jolis motifs floraux d’inspiration moghole peuvent décorer toutes ses faces (tiges fleuries ou tiges végétales en bouton, arabesque florale) et l’intérieure être tapissée de velours. Motif ornemental raffiné que l’on retrouve également sur certaines sculptures et statues en bois que nous vous proposons sur le site. Dans un tout autre genre d’artisanat Shankara-Store vous recommande sa Collection de Statues Statuettes Figurines et objets, Art tribal Dhokra, une ethnie d’artisans nomades originaire du Bastar en Inde qui travaille le métal et dont l’art traditionnel n’a pas changé depuis des millénaires. Pour plus d’information, contactez nous. Nous nous ferons un plaisir de vous renseigner !

Les Etoles en modal et en viscose de la Collection Shankara Quand l’été se termine et que l’automne approche, il faudrait toujours avoir une étole dans son sac à main. Quand les soirées commencent à être plus fraiches, mais pas au point d’enfiler un pull… L’étole modal ou viscose entre en scène !! Dans sa boutique en ligne, Shankara vous propose tout un choix d’étoles en viscose et en modal (ou en laine cachemire pour l’hiver), tissées de façon artisanale. Leur qualité n’a d’égal que leur beauté. Vous avez un petit ensemble dans votre dressing que vous adorez. Nous avons sûrement l’étole qui va avec et que vous allez pouvoir assortir ! Vous recherchez une étole élégante, une écharpe femme ? Une étole chic pour une cérémonie ? Une belle étole écrue mariage ? Une étole blanche baptême ? Ou juste une belle étole pour vous faire plaisir ! ​ Nous avons sûrement celle qui vous convient. Nous avons des étoles en viscose, des étoles en modal, pour homme, pour femme. Nous vous proposons des foulards étoles écharpes aux motifs variés : motifs cachemires, dit Paisley, motifs floraux, animaliers, motifs géométriques, des ronds, des pois, des carrés, des carreaux, des rectangles, des arabesques, des rayures …des unies aussi ! ​ Pour tous les modèles d’étole en viscose et d’étole en Modal de la Collection Shankara, les motifs se déclinent dans une palette de couleurs incroyables et bien harmonisées. Chaque pièce de la Collection d’étoles et d’écharpes, proposée par Shankara-Store est une pièce unique tant par la déclinaison et la combinaison harmonieuse de ses couleurs éclatantes que par sa qualité. Du rouge, du bordeaux, du violet, du parme, du rose, du fushia, du rose poudré, du bleu, du bleu marine, du bleu nuit ou bleu roi, du turquoise, du vert, du vert anis, du vert anglais, de l’orange, de l’écru ou du blanc, du noir, du gris, du marron…Beige, chocolat, taupe, crème, sable, Camel, corail, ivoire… et même de couleur or ou argentée ! ​ Nos étoles écharpes sont le plus souvent réversibles, et grâce à la technique du double tissage, permettent d’avoir une étole de couleurs complétement différentes en jouant avec son côté pile ou face. Certaines de nos étoles en viscose sont ajourées, laissent passer la lumière par transparence. Leurs finitions, des franges tressées, torsadées réalisées à la main. Vous aurez le choix entre des étoles en viscose ou modal aux motifs recherchés, des étoles avec un motif central ou juste la bordure tissée de différentes couleurs ou tout simplement des étoles unies et magnifiques, parfois rebrodée main de paillettes et sequins ou bien de fil de bambou tressé. ​ La viscose dérivée de la cellulose de bois confère à votre étole un aspect aussi satiné et brillant que la soie. Elle reste beaucoup moins fragile d’entretien et tout aussi confortable. Et ne peluche pas. La fibre de cellulose donne naissance à un tissu plus régulier que le coton, facile à teindre et à tisser. Le modal est fabriqué à partir de la même matière première que la viscose, la cellulose, et a tendance à être encore plus semblable à la soie et à avoir encore plus de brillance et de drapé. Plus solide, le modal permet de créer une fibre encore plus fine, plus douce et confortable mais plus résistante dont le ressenti sur la peau est très agréable. L’étole va égayer votre tenue ! Peu importe la saison !! ​ Au printemps, l’étole est à porter sur votre Tunique femme de la Collection Shankara en coton imprimé, ou votre petite robe préférée, directement drapée sur vos épaules. De la mi- saison et en hiver, en écharpe, elle accompagnera votre veste ou votre manteau. Je vous montrerai dans le blog comment nouer votre étole de différentes manières. Une fois que vous aurez adopté l’étole, vous ne pourrez plus vous en passer !! ​ Pour vous tenir bien au chaud, Shankara vous propose dans son Store, tout un choix d’étoles pashmina, écharpes et de châles en Laine cachemire dont les couleurs et le confort vous raviront. N’hésitez pas à nous contacter pour toute question concernant le choix de votre étole femme ou pour homme de marque Shankara. ​

La pièce intemporelle qui se réinvente chaque printemps Shankara-Store vous dévoile son modèle fétiche, la Tunique Romantique, issu de la Collection de Tunique pour femmes qui se décline au gré des tendances et couleurs du moment. 100% coton, du pur bonheur pour votre peau ! Un vêtement léger et fin dont vous ne pourrez plus vous passer ! Une tunique bohème très féminine mi-longue de forme évasée pour un maximum de confort avec une belle encolure ronde avec plastron ornée d’un liseré sur le devant. Ample elle laisse deviner les courbes sans les mouler et sied à toutes les morphologies et tous les âges. Les manches de la Tunique Romantique, resserrées au coude par le même petit liseré s’élargissant vers les poignets onduleront à chacun de vos pas et apporteront de l’allure à votre silhouette. Les manches bouffantes, volantes sont encore très tendance cet été. Un modèle parfait si vous ne voulez pas montrer vos bras ou pour dissimuler le ventre. son col arrondi, fronces sous, plastron, sous empiècement dos, finitions du plastron et des manches par un galon Par coquetterie des petits boutons en nacre viennent orner le plastron. Des imprimés romantiques, une déclinaison de coloris pour une allure féminine. La Tunique Romantique Shankara est un bon intermédiaire pour celle qui n’aime, ni la tunique trop longue ni le chemisier trop court et pour celle qui hésite entre la tunique et la blouse ! La blouse est reconnue pour être un vêtement généralement de forme ample, coupée dans des matières légères et fluides, à manches longues ou manches ¾, alors que la tunique pour femme est ample également mais plus longue, boutonnée jusqu’en bas. Vous pouvez la porter dès que l’occasion se présentera ! Une bonne raison, comme un rayon de soleil car la Tunique Romantique parfaitement adaptée à la saison n’a que des avantages ! Vous vous y sentirez parfaitement à l’aise ! Souvent à une connotation bohème, ethnique à cause de ses manches et de sa forme évasée mais qui cache derrière ce look décontracté estival un vêtement élégant, si vous jouez avec les volumes pour l’harmoniser en l’associant avec un pantalon ajusté, un legging ou une jupe droite. Sa coupe ample mi-longue, confortable, facile à porter est très flatteuse pour les femmes épanouies, leur donnant l’avantage de camoufler certaines petites courbes un peu trop généreuses Et ça, grâce à sa belle forme évasée apportée par un joli jeu de plis qui partent du plastron en s’élargissant vers le bas Certaines, pour les plus audacieuses la porteront en petite robe sur un short pour dévoiler leurs jambes. Tous les styles sont permis ! Tongs de plage, sandales ou chaussures en toile… Le choix des accessoires est primordial pour compléter votre tenue estivale et avoir un look romantique tendance : foulard, chapeau de paille, collier sautoir ou encore quelques bracelets en pierre (bientôt disponible sur le site !)

Comme une ode au soleil En coton imprimé, façon tunique plissée fluide mais sans manche ! Col décolleté en V disponible du S au XXL Un incontournable de la saison estivale !! Notre boutique de prêt à porter en ligne Shankara-Store vous dévoile chaque année sa Collection de tuniques aux designs colorés si particuliers qui vous mettront en valeur encore cet été ! Chez Shankara, les imprimés sont lumineux, authentiques, joyeux, un tant soit peu romantiques et reflètent bien l’âme de la maison ! Certains sont même devenus emblématiques ! Créée depuis 2003, la marque s’est spécialisée dans la confection de tuniques et de chemisiers pour femmes de qualité en ce qui concernent la confection et les matières, allant de la taille S au XXXL grandes tailles pour certains modèles. La tunique femme de chez Shankara-Store se décline dans plusieurs styles différents et s’adapte à toutes les morphologies. Cette Tunique sans manche, est de coupe identique à la tunique plissée, un peu évasée, ample mais sans les manches. Elle est surtout très facile à porter en plein été. Légère et fluide elle permet de supporter les pics de chaleur ! Comme une petite robe courte, elle possède un col et des boutons de chemise sur le devant, jusqu’en bas. Elle adoucie les lignes du corps sans les marquer. Vous pouvez toujours l’accessoiriser d’une fine ceinture si le cœur vous en dit, pour redéfinir vos lignes et apporter à votre look un petit côté féminin approprié. Elle s’associe avec merveille avec toutes les coupes et les pantalons Sans oublier bien sûr le sac à main et les jolis bracelets en pierre. Bientôt disponibles sur le site dans la galerie des tendances, du côté des Etoles et Accessoires Simple et efficace ! Passez un bon été !

D’inspiration orientale, légère et estivale en matière naturelle à motif fleuri, animal ou graphique pour un look estival qui oscille entre élégance et décontraction tout en vous apportant un meilleur confort et liberté de mouvement. Pour celle qui rêve d’évasion, ce modèle est fait pour vous ! Shankara-Store vous recommande la tunique boutons en bois de noix de coco. Elle fait penser à la kurta indienne, parfaite pour la citadine ou celle qui voyage dans le monde entier. Idéale pour les vacances d’été ! Facile à porter, elle s’enfile par-dessus un maillot de bain, elle est parfaite également comme tunique de plage ou vêtement d’intérieur. Confectionnée dans des tissus tellement légers et respirants qu’on ne sent rien sur la peau. Comme la tunique kurta traditionnelle, sa coupe est droite, de longueur mi-cuisse avec une ouverture de chaque côté des hanches, refermée par des boutons en bois de noix de coco. Manches droites ourlées, Col mao et encolure tunisienne ouverte sur pattes de boutonnage jusqu’à la poitrine. Elle épouse gracieusement vos formes tout en vous assurant une aisance de mouvement Tunique ethnique ? Pas forcément, tout dépendra de ce que vous porterez avec. Cette tunique avec ses boutons en bois de noix de coco peut s’accorder avec tous les genres ! Elle s’associe parfaitement à toutes les coupes de pantalons, pantalon ample ou étroit, jean slim, regular, fit, palazzo, ou crayon, leggin et fuseau ou jupe longue. Les accessoires jouent un rôle très important pour donner à votre allure sa touche finale et obtenir le look désiré selon votre thématique choisie. Etes- vous plutôt style Rock, ou esprit bohème ? Plutôt Chemisier ou Tunique romantique ? Tunique plissée manches longues ou Tunique sans manche ? Shankara-Store est à l’écoute de ses clients, si vous avez une question ou besoin d’un conseil, nous sommes là pour y répondre !

Place aux imprimés audacieux ! Shankara, une collection étique à caractère féminin, qui se décline autour de son produit phare, la Tunique plissée, réalisée en série limitée, dans des tissus de qualité. Des tuniques fluides et légères, 100% pur coton aux motifs raffinés imprimés, confectionnées de façon artisanale. Nos tuniques plissées ont une coupe ample ; jeu de petits plis surpiqués sur le devant de chaque côté du boutonnage, s’élargissant vers le bas pour leur apporter cette jolie forme évasée. Belle encolure en V, col mao ouvert et boutonnage jusqu’en bas. Pinces poitrine. Manches longues réglables au 3/4 par une patte de boutonnage, pour se protéger ou non du soleil, des moustiques ou cacher un peu ses bras. Un vrai bonheur à porter dès le printemps ! Le coton est vraiment la meilleure matière pour supporter les grosses chaleurs. Et les tuniques plissées longues ont l’avantage de pouvoir dissimuler subtilement les rondeurs bien spécifiques du corps. Shankara habille toutes les femmes du S au XXXL sans exception ! Chez Shankara, nous sommes loin des artifices du XIX des corsets, tournures, vertugadins et crinolines, indices de distinction sociale ! Nous voulons des vêtements confortables, qui ne nous freinent pas dans nos mouvements. Nous ne sommes plus cette femme contrainte à la beauté immobile dans ses voluptueux drapés régis par les lois. Loin du temps où, « l’habit court masculin fonctionnel de l’homme confronté au travail s’opposait à l’habit long féminin », confrontée à faire partie du décor. Certes les vêtements, sont toujours des outils de communication identitaires servant à afficher un statut social ou à connoter des manières d’être. Mais nous sommes devenues des femmes actives ! Et nous voulons nous aussi des vêtements fonctionnels et esthétiques ! Légèreté peut rimer avec confort, élégance et sophistication. La blouse, le sous-vêtement d'autrefois devient donc la tunique, notre vêtement de tous les jours. Elle se modifie, elle s’adapte au fil des époques, et les imprimés se font de plus en plus sophistiqués au gré des influences étrangères unifiant la grâce, la magnificence et la beauté ! Aujourd’hui, on montre sa tunique, on ne la cache plus sous un gilet, on la porte à même la peau ! On s’y sent à l’aise ! Elle est ajustée mais doit être confortable, suivre les mouvements et les lignes naturelles du corps au lieu de s’imposer et de le comprimer. Qu’importe le genre et le modèle de tunique pour femme que vous choisirez ; une tunique bohème, une tunique ethnique, une tunique caftan, tunique kurta… il existe tellement de formes différentes maintenant. Qu’importe son usage, tunique de plage pour l’été, tenue citadine, tenue de voyage ou vêtement d’intérieur… Elle convient à tous les styles. A chacune son vêtement ! A chacune son modèle de tunique préférée selon sa morphologie. A toutes celles qui souhaitent volontairement attirer le regard et se distinguer, les imprimés de la Collection Shankara sont faits pour vous !! Nos imprimés sont lumineux, pétillants et les motifs disponibles dans différents coloris. Inspirés par nos voyages en Asie, nous aimons jouer avec la couleur et les couleurs vives sont dynamisantes ! L’élégance ne se caractérise plus par une allure stricte et sévère, aux tons sombres comme au début XXe. L’élégance est la « qualité qui se caractérise par une grâce faite d’harmonie, de légèreté et d’aisance dans la forme » selon le Trésor de la langue française. Pour Paul Valéry c’est « L’art de ne pas se faire remarquer, allié au soin subtil de se distinguer ». Pour Shankara, l’élégance est dans la couleur et le choix recherché de ses motifs. La tunique plissée imprimée femme Shankara se renouvelle au gré des collections et de notre inspiration ! Motif animalier, motif vintage, motif géométrique, graphique, motif à pois, motif tropical floral, motif rayé ou à carreaux et surtout motif à fleurs, notre préféré pour accueillir la nouvelle saison ! Dans les mêmes imprimés et coloris, retrouvez aussi sur le site Shankara-Store, notre Collection de Tuniques Romantiques, de Tuniques Boutons bois de noix de coco, de Tuniques sans manche, assorties à leurs Paréos ainsi que notre Collection de Chemisiers pour femme, toujours aussi fluides et confortables en coton, allant de la taille S au XXXL. Tunique femme grandes tailles également disponible sur le site ! Une question ? Un renseignement ? Des conseils ? Contactez nous, nous sommes là pour y répondre !

Et c'est reparti pour un nouveau show ! Fêtons l'arrivée du printemps ! Et qui dit, nouvelle saison, dit nouvelle collection d'imprimés !!!! Alors quelles seront les grandes tendances couleurs pour 2021 ? Et les accessoires stars de la tendance mode printemps-été et les pièces incontournables à porter ces beaux jours ? Voici les codes pour être certaine d'avoir du style cet été, des tons pastels aux couleurs pétantes et acidulées, il s'annonce être coloré !! La semaine de la Haute Couture, l'évènement tant attendu des fashionistas, nous a dévoilé sur les catwalks les inspirations pour ce printemps-été SS21. Petit récapitulatif des tendances qui ont émergé de toutes les collections et défilés de mode : Chanel voit la vie en rose, Valentino en lilas-lavande, Dior et Louis Vuitton en vert. Le "jaune Illuminating' (jaune Pantone 13-06) selon le célèbre institut Pantone sera La couleur estivale par excellence ! Une couleur pleine de vitalité ! Une couleur lumineuse comme son nom l'indique. Vivifiante, stimulante ! Ce fameux spécialiste mondial de la couleur traduit en couleur l'état et les attentes de nos sociétés. Après l'analyse de l'étude des influences chromatiques et de la psychologie des couleurs a choisi pour la seconde fois le Jaune ( le Jaune Mimosa avait été élu couleur de l'année en 2009 seulement). Le Jaune, symbole de lumière, de Soleil, de rayonnement et de joie agit au niveau psychique. C'est la couleur de l'ouverture de soi et du contact social. Il favorise la réflexion et stimule le cerveau. Couleur des Dieux et des Rois ! Vous l'aurez compris, il faut des petites touches de jaune pour mettre de la gaieté dans notre garde robe ou notre intérieur et apporter de la clarté dans nos coins sombres et un peu d'humanité ! Aurions-nous besoin de chaleur humaine et de lien entre tous les hommes ?? La couleur jaune sera associée au vert, synonyme de vie, d'espérance voire d'éternité ! Le vert est la couleur, de la croissance, de l'harmonie et de la prospérité, il évoque la force et la créativité, l'exubérance de la vie ! Où que nous soyons, cet été nous le passerons au vert ! Passons à l'action ! Ou mettons nous au vert ! Mais enfermés entre 4 murs, aurions-nous besoin de Nature ? De verdure, de jardin d'Eden ? L'espoir de l’oasis de paix au milieu du désert aride ! Et c'est bien de couleur verte que l'on imagine Le Paradis !! Ouf !! C'est le printemps !! C'est le retour aux valeurs sûres, à une certaine authenticité, à la chaleur. Alors, êtes-vous plutôt, girly, rose poudré, rose bonbon ? Mauve, lavande, lilas et ses déclinaisons ? Ou vert ? Vert amande, vert vif, vert menthe frais ou bien douceurs sablés ? Tons pastels ou teintes plus vitaminées pour sublimer votre joli teint halé ? En tout cas, ce printemps est comme une invitation à un dressing gourmand... Lavande douce, vert menthe apaisant, jaune citron seront le trio gagnant des sorbets !! Et pour celles qui ont envie de "recommencement", le total look blanc est préconisé, accessoirisé avec une ceinture et un sac très coloré ! La situation actuelle pousse les gens au cocooning, les gens sont confinés à la maison, les créateurs de mode ont imaginé un dressing approprié que l'on pourra porter à l'intérieur comme à l'extérieur. Sans oublier de nous faire rêver !! On lâche prise ! Les maisons de coutures ont misé sur le confort. Le corps ne veut plus être entravé dans ses mouvements, il a besoin de liberté, d'évasion ! Les volumes se veulent fluides et aériens en résonnance avec les besoins actuels. Du minimalisme sophistiqué, sobre et élégant ! C'est le retour des formes épurées, amples, confortables, des coupes oversize, un style du genre neutre effaçant la frontière entre le féminin et le masculin. La décontraction androgyne ! Le vestiaire devient plus contemporain, plus sport-wear et cosy chic ! Les dégaines plus cool ! A la maison, Dior reste toujours chic même en pyjamas et du coté de chez Mui Mui, Balenciaga ou Hugo Boss ont sort en jogging ! On mise sur l'ampleur, la souplesse, la fluidité des tissus. Place aux pantalons souples, fluides, larges et trop longs comme le jean flare ou le pantalon disco que l'on peut toujours porter avec une tunique imprimée (les fleurs, imprimé bucolique intemporel, sont toujours à l'honneur, ainsi que les sequins pour briller de jour comme de nuit !!). Place aux grandes robes chemises, aux robes portefeuilles ou robes tuniques kaftan. La robe sera longue et vaporeuse, pourra être dos-nu, à volants....Elle devra être seyante sans jamais être moulante, ce qui flattera les silhouettes, les allongera et que l'on accessoirisera cette année d'une ceinture "wrappée" bien serrée, haute à la taille qui affinera et féminisera votre tenue. La jupe sera longue, fendue sur le côté et dévoilera la jambe. La tunique aura, soit de grandes manches bouffantes, voire des manches ballon exubérantes, ou soit au contraire, pas de manche pour découvrir vos épaules. Comme ça, vous aurez le choix ! Plutôt Tunique Romantique ou Tunique Sans-Manche ? Pour apporter de la fantaisie à votre quotidien ou vos soirées, des sequins argentés, des strass , des robes lamées scintillantes et des ensembles disco "pattes d'éph" et paillettes...car, aujourd'hui toutes les occasions sont devenues spéciales ! Pas de doute cet été, on "upgrade" sa coiffure d'un foulard dans les cheveux comme dans les années 60 ! C'est plus tendance ! Cet accessoire retro fait son retour en force, à porter pour personnaliser sa coiffure, noué à une queue de cheval, au bout d'une tresse, d'un chignon bas, d'un élastique, d'un bun, en bandeau, en turban comme Grace Kelly ! C'est l'accessoire phare à adopter pour assortir son look ! Une paire de lunettes de soleil foncée, des chaussures plates.... L'affaire est dans le sac ! Et côté sac me direz-vous ? Quel sera le it-bag de la saison ? Il sera de taille medium, en bandoulière, plus fonctionnel ou bien le style shopper, oversize avec de grands volumes ! En parlant de sac ! J'espère bien pouvoir vous proposer très prochainement une collection de sacs à main, en cuir à assortir à vos tuniques et chemisiers imprimés ou vos robes d'été ! Affaire à suivre sur le site dans la boutique ... Reste encore la collection croisière ! Croisière ! Un mot qui m'inspire ! Un sac, une robe, un short, une tunique en coton imprimé, un paréo assorti, un maillot de bain et une paire de lunettes de soleil ... Le problème, en ce moment c'est juste la destination ! #Fashionweek #défilésSS21 #Readytowear #tendancemode #dresscode #PE21 #Shankaranouvellecollection #nouveauximprimés

Comme si vous y étiez !! Comme si tu y es !! Destination, les catwalks ! Ces dernières semaines ont défilé au rythme des maisons de couture online ! J'ai voyagé au bord de l'avion de la compagnie Haute couture, transportée virtuellement dans l'univers de la mode. Les défilés cette année étaient accessibles à tous ! Merci !! Je me suis régalée ! J'ai vraiment passé un agréable moment, la Haute Couture a su se réinventer ! C'est la maison Schiaparelli qui a ouvert les réjouissances et nous avons eu droit à 231de pur bonheur ! Très graphique, sculptural, tout en volume ! Avec Ulyana Sergeenko, ou tout est dans l'art du détails, nous avons pu prendre conscience de cet incroyable travail qui se cache en coulisse. Alors que Iris Van Herpen nous a dévoilé sa collection particulière de 21 femmes fleurs délicates, d'iris, d'orchidées, de fleurs tropicales et exotiques aux magnifiques couleurs comme pour célébrer ce nouveau printemps, La maison Dior nous a conseillé sur l'avenir. La future saison sera verte ! Des fleurs brodées...des mousselines drapées.. Que vous soyez la papesse ou l'impératrice, la justice, la force ou la tempérance vous porterez la couleur verte de l'espérance ! Le diable, lui sera en jaune ? OUI !! Du jaune "illuminating" d'après Pantone !!! Lamé or, paillettes, sequins, strass...de quoi scintiller tout l'été ! On sent monter comme une envie de fête, en cette période particulièrement frustrante et Azzaro Couture, Alexis Mabille, Stéphane Rolland l'ont bien compris et nous invitent à la danse ! Ensembles lamés, robes fendues jusqu'à la cuisse, manches bouffantes, rien n'entrave plus les mouvements du corps, il est libre ! Nous avons même été invités par Chanel à assister à un mariage au Grand Palais ! La fête était très réussie, tout en gardant bien les distances de sécurité ! Que du beau monde !! Marion Cotillard, Vanessa Paradis et sa fille Lily-Rose Depp, Pénélope Cruz, Izia Higelin, Alma Jodorowsky ...entre autres ! Que la mariée était belle dans sa robe !! Puis vint le moment du dessert !!! 18 minutes de pause gourmande avec la maison Valentino et son défilé aux 73 parfums délicieux présenté dans la Grande salle de la Galerie Colonna à Rome. On en mangerait ! Jupe crêpe marron chocolat, top laine sablé, tunique organza rouge fraise, manches lamé framboise, gabardine laine curry vert..... Un mélange subtil et raffiné de voile de coton, d'organza, de toile de chanvre, de laine cachemire, de tulle taffetas, de popeline et crêpeline ... aux combinaisons multiples de parfums. Robe en seconde peau rose bonbon, pantalon couleur tabac, des broderies couleur champagne, des sequins scintillants pour rehausser le tout. Rien n'a été oublié ! Un vrai régal pour les yeux, une très belle leçon d'harmonisation des couleurs au "code temporel" !!! Après ces délices du chef, qui m'ont émoustillé l'esprit, je me suis sentie d'humeur frivole !! Et comme avec Julien Fournié, " tu es ce que tu crois être", j'ai enfilé mon costume à paillettes disco et pendant 2,30 minutes je suis allée danser avec Alexandre Vauthier !! Et si vous demandez à RVDK Ronald Van Der Kemp ce qu'il se passe derrière ces portes fermées, il vous répondra, sûrement, encore une fête privée !! Ça scintille, ça brille aussi du côté de chez Giorgio Armani ! Je me suis mise à imaginer comme AZ Factory qui "regarde le passé, questionne le présent pour essayer d'imaginer le futur" et concevoir le rêve de tout créateur. "Une robe anatomique, une robe qui envelopperait la femme, qui l'enroulerait et qui irait à toutes les morphologies ! Une robe faite rien que pour elle, allant du S au XXXL et à porter par tous les temps" !!!! "Miroir, mon beau miroir", laquelle sera la plus belle ? La "muse en scène" par Franck Sorbier ? Mon cœur balance entre, celle "ton sur ton" de Fendi couture , la fantaisiste de Viktor&Rolf ou la Niki de Saint Phalle très graphiquement colorée de Charles de Vilmorin. Allons, retournons danser ! Imane Ayissi nous attend ! Était-ce un rêve ? Il m'a semblé voir passer les apparitions du S.R. Studio. LA. CA., vertes et jaune !!!! Tout est beau ! Sophistiqué ! Un savoir faire exceptionnel ! J'ai pris l'air ! La vie a été célébrée !! Partie pendant plusieurs jours à la recherche de mon moi intérieur en quête d'inspiration pour les nouvelles collections, je m'aperçois que pour cette saison, j'ai tiré les bonnes cartes !! Des manches bouffantes resserrées au coude (comme le modèle de tunique romantique), des imprimés fleuris (chez Shankara, on a une prédilection pour les fleurs !) du vert et du jaune (les nouveaux coloris pour ce printemps-été 2021) !! J'ai hâte de vous présenter tout ça ! Pour maîtriser la technique du "runway', il faut de la pratique et de l'entraînement ! Alors, prochaine escapade, New York du 13 au 18 Février, Milan du 19 au 1 Mars. Et retour à Paris du 1 au 9 Mars pour la Fashion Week parisienne ! Je vous raconterai ! See you soon ! PS: voici le lien pour voir et revoir tous les défilés online ! https://hautecouture.fhcm.paris/fr/calendrier

Shankara-Store vous souhaite le meilleur pour cette nouvelle année qui commence ! De nouveaux projets, de nouvelles créations, de nouveaux tissus pour une nouvelle collection. De quoi je l'espère apporter un peu de couleurs pour le printemps prochain ! A suivre sur, https://www.shankara-store.com/toutes-les-tuniques... En attendant, portez vous bien, prenez soin de vous et surtout vivez vos rêves les plus fous !!! #nouvelleannée #nouvellecollection #nouveauximprimés #nouvellesaison #nouveauxtissus #nouveauxcoloris #nouvellecréation #nouvelleaventure #ShankaraCollection #printempsété2021 #espoir